르네상스시대의 음악형식: 이탈리아의 성악, 시의 의미를 지닌 마드리갈래 (mardrigale) > 오페라

16세기 마드리갈은 14세기 마드리갈과 그 이름만 같을 뿐 서로 아무런 연관성이 없다. 즉 14세기의 마드리갈은 리토르넬로(ritornello)라는 후렴이 있는 유절형식의 노래인 반면, 16세기의 마드리갈은 리토르넬로가 없을 뿐만 아니라 통절형식이므로 선율이나 가사의 반복이 없다. 마드리갈이 프로톨라와 다른점은 첫째 프로톨라의 가사는 비속한 내용이 많은 반면 마드리갈은 세련된 시를 사용하였고, 둘째 마드리갈은 부분적으로는 모방과 같은 폴리포니 서법을 중요시하였으며, 셋째 프로톨라의 대부분이 유절형식임에 비해 마드리갈은 통절형식으로 되어있다는 점 등이다. 마드리갈은 귀족들이 사랑하는 연인에게 바치기 위해 위촉받아 작곡되기도 했고, 결혼, 잔치, 축제등 궁정에서 열리는 사교모임을 위해서 작곡되기도 했다. 초기의 마드리갈은 4성부 였으나 16세기 중반부터는 5성부로 작곡되는 것이 보통이었으며 때로는 6성부, 아주 드물게는 8-10성부 곡까지 있었다. 연주형태를 비교해 보면 프로톨라는 기악반주가 있는 독주자를 위한 음악인 반면 마드리갈은 3-12명이 부르는 성악 실내악곡으로 보통 한 가수가 한 성부씩 무반주로 부르거나 악기들이 성부를 중복 또는 대신하였다. 그 당시 마드리갈이나 이와 비슷한 다성노래들에 대한 작곡열기는 대단하여 1530년에서 1600년까지 2000여곡이 작곡되었고 이러한 상태는 17세기 이후까지 계속되었다. 마드리갈은 작곡된 시기에 따라 1525-45년 까지 작곡된 것을 초기, 1545-1580년 사이의 것을 중기, 그리고 1580년 - 1620년 까지 작곡된 것을 후기 마드리갈로 분류되고 있다.
초기 마드리갈의 대표적인 작곡가들은 플랑드르 출신으로 피렌체와 로마에서 활약한 필립페 베르들로(Phillippe Verdelot 1480경-1545), 플랑드르 작곡가들과 비견되는 최초의 이탈리아 출신 작곡가인 코스탄쪼 페스타(Costanzo Festa 1490경-1545), 베네치아에서 활동한 빌라르트(Willaert 1490-1562), 역시 북쪽 출신인 야콥 아르카델트(Jacob Arcadelt 1505경-68경)들이다. 마드리갈은 프로톨라 처럼 사랑을 주제로 하지만 프로톨라의 가사가 지나치게 장식적, 감상적이고 경박한 것에 대한 반동으로 시작되었다. 초기 마드리갈은 여전히 음악적으로 프로톨라의 양식에서 벗어나지 못하여 윗성부의 선율이 마드리갈의 주요소가 되고, 아랫 성부들은 화성 반주에 지나지 않는 수직 화성적 짜임새를 가지고 있었다. 그러나 프로톨라에 비해 리듬과 화성이 더 다양하며 선율도 더욱 세련되고 개성적이다. 특히 4도 또는 5도 도약을 자주 보이는 베이스 선율은 특이하다.
로레 외에 중기 마드리갈 발전에 기여한 플랑드르 작곡가로는 라수스, 몬테(Philippe de Monte, 1521-1603), 베르트(Giaches de Wert, 1535-96)가 있다.