작품, 건축, 도시가 어우러진 MoMA > 이색도시 문화탐방

대표적인 예가 지난 11월 20일 재개관한 뉴욕현대미술관(The Museum of Modern Art·이하 MoMA)이다. 2002년 5월 리노베이션을 위해 퀸즈(Queens) 롱아일랜드로 임시 이전했던 MoMA가 지난 11월 20일 맨해튼 53가에 재개관됐다. 1929년 개관이래 3번째로 이루어진 이번 리노베이션은 MoMA의 75년 역사상 가장 큰 변화로 세간의 주목을 받아 왔다.

이를 반영하듯 재개관 당일, 5000여명이나 되는 관람객이 이곳을 찾았다.MoMA는 세계적으로 주목받고 사랑받는 작품들이 소장된 곳으로 예술 애호가들의 끊임없는 관심을 받고 있는 곳이지만, 재개관한 이곳을 찾아 줄을 잇는 관람객들이 기대하는 것은 지금까지 그들이 보아온 MoMA의 상설전시 작품들만 아니고, 특별한 기획전시만도 아니다.

바로 새로 지어진 MoMA 건물, 그 자체가 주인공이다. 리노베이션한 MoMA의 새 건축물을 위해 몰   려 드는 관람객들은 건축 자체를 한 장르의 예술로 받아들이고 있는 이들의 인식을 방증한다. 이곳을 찾는 관람객들은 마치 MoMA에 새롭고 거대한 예술 작품 하나가 처음으로 전시돼 그것을 보게 된다는 사실에 설레어 하고 있는 듯한 모습이다.

특히 해외에서 미술관을 건축한 경험도 전무했다.당시 뉴욕을 대표하는 미술관의 건축을 이름도 들어보지 못한 해외 건축가에게 맡긴다는 사실은 미국 내에서 큰 가십거리가 되고도 남았다.그러나 새로운 MoMA의 건축을 위해 세계 전역의 내로라하는 건축가들이 한데 모인 컴피티션에서 다니구찌는 기존 MoMA가 가지고 있는 역사적·문화적·사회적 배경들을 그대로 유지하면서도 또 다른 완전히 새로운 MoMA를 건축하겠다는 당찬 계획을 발표했다.

이로써 8억 5800만 달러, 약 1조 원에 이르는 예산이 투입된 MoMA의 재건축을 맡게 되었다. “돈을 많이 주면 멋진 미술관을 짓겠고, 돈을 정말 많이 주면 아예 건물이 없어지게 하겠다.”

“If you raise a lot of money, I will give you great, great architecture. But if you raise really a lot of money, I will make the ar- chitecture disappear.”

이는 새로운 MoMA를 기획하면서 다니구찌가 한 말이다.1조 원이라는 예산이 투입되었으니 MoMA의 건물은 사라졌어야 하지 않을까? 사실상 새로운 MoMA가 재개관 이래 수천 명의 관람객을 끌며 세계 언론에 오르내리고 있는 것은 MoMA가 사라졌기 때문이다.

튀는 건물로 눈길을 사로잡는 것이 아니라 독특한 내부 구조로 관람객과 작품의 교류를 넓히고, MoMA가 위치한 맨해튼 53가를 그대로 미술관 내부와 이어 놓은 듯한 그의 건축은 도시에 스며들어 있다.6층으로 이루어진 MoMA는 로비를 비롯한 전시관 곳곳에서 맨해튼 53가와 54가의 거리 풍경이 그대로 내려다 보이도록 설계되어 있다.1층의 야외조각공원(The Abby Aldrich Rock- efeller Sculpture Garden)에서는 53가의 거리 한가운데 서 있는 듯한 느낌으로 야외에 설치된 조각들을 감상할 수 있다. 건물 내부에 위치한 레스토랑이 야외조각공원과 경계는 분명하지만 마치 하나의 공간인 듯 이어져 있다.

건축과 도시가 하나로 이어져 그 경계가 분명치 않으니 ‘사라지게 하겠다’고 말한 다니구찌의 표현이 무슨 의도로 쓰였는지 짐작할 수 있는 부분으로 MoMA가 받고 있는 호평 가운데 핵심이 되고 있다.
 

현재 건축 디자인 전시관에는 MoMA의 주인공 ‘요시오 다니구찌 9개 미술관(Yoshio Tanigu- chi: Nine Museums)’이라는 제목으로, 다니구찌의 첫 작품인 독립미술관에서부터 1978년 완공된 시세이도 미술관(Shiseido Museum of Art), 그리고 오는 2007년 완공 예정인 교토국 립박물관(the Kyoto National Museum)까지 그의 건축물 9개를 소개하는 기획전시가 열리고 있다.

4층과 5층은 상설 전시관으로 이곳을 찾으면 언제든지 만날 수 있는 현대 예술의 대작들, 바로  고흐·마티스·피카소·세잔느·몬드리안·칸딘스키를 비롯해 클림트 등 세계적으로 가장 많은 현대 예술 작품을 소장한 MoMA를 마음껏 즐길 수 있다.

6층은 특별전시 가운데에서도 대규모 작품들을 위한 넓은 공간을 마련하고 있고, 지하에는 2개의 극장(Titus Theaters)이 위치하고 있어 예술 관련 영화나 다큐멘터리 등을 상영한다.특징적인 것은 이러한 전시관들이 위치한 내부 인테리어가 H형 구조로 되어 있다는 사실이다. 이는 수장 공간을 넓히는 것과 함께 이번 MoMA 재건축의 중요한 의도가 되었던 ‘효과적 전시’를 위해 도입된 것으로 관람객들의 위치 파악을 용이하게 한다.

많은 미술관이나 박물관 등 전시를 위한 공간들이 복잡하고 막힌 구조로, 작품에 신경을 쓰며 전시관을 옮겨 다니는 관람객들은 쉽게 위치 감각을 상실하게 된다. 그러나 이 같은 H형 구조는 동선을 단순화시키는 동시에 각 전시관들을 이은 듯하면서도 분리시키고 있어 전시를 관람하기에 적합한 구도로 평가되고 있다.이와 함께 효과적 전시가 다니구찌와 큐레이터들과의 밀착된 작업으로 완성되었다. 4층과 5층 상설전시관에서는 주옥같은 작품들을 연대순으로 전시해 각각의 작품들을 감상하는 것과 동시에 1800년대에서 1900년대로 이어지는 작품들의 시대적 특징과 변천사를 감상할 수 있다.