낭만주의발레 - 흰 달빛 아래 꿈꾸는 환상과 신비로움.... > 알고봐야 오페라

흰 달빛 아래 꿈꾸는 환상과 신비로움....

 

1832년 탈리오니가 안무한 <라 실피드>가 초연되면서 발레 역사에 최초로 여성무용수들의 전성 시대가 찾아온다. 신비로움을 강조하는 여러가지 아이디어가 고안되는데 포인트 기법, 로맨틱 튀튀, 가스 조명, 파드되가 이때 비로소 시작된다.

18세기말에는 낭만주의 운동이 일어났는데 이는 그동안 프랑스 혁명, 나폴레옹 전쟁, 산업 혁명으로 인해 사람들이 별로 유쾌하지 못한 현실에 지치게되자 마음만이라도 환상의 세계로 도망치고싶은 욕구에서 유행하게 되었다. 우리가 <호프만의 뱃노래>나 <호두까기인형>의 작가로 알고 있는 호프만도 이때 환상적인 내용의 동화를 발표했다.

낭만주의 발레의 시작을 알린 것은 1832년 3월 12일에 공연된<라 실피드 La Sylphide>였다. 필리뽀 탈리오니(Filippo Taglioni)가 안무한 이 발레의 초연이 끝난 후 파리의 관객들은 '미풍처럼 무대위로 날아와 엉겅퀴 털처럼 가볍게 떠다닌다'며 여자 주역이었던 마리 탈리오니(Marie Taglioni)의 춤에 대단한 찬사를 보냈다.

필리뽀 탈리오니는 18살이 될 때까지 별다른 재능을 보이지 않았던 딸에게 당시 다른 발레 학교와는 전혀 다른 발레 기술을 가르쳐서 '낭만주의'의 전설을 창조했다. '낭만주의'의 포인트는 '현실을 잊고 꿈을 꾼다'는 것이다.

탈리오니가 관객들에게 꿈을 꾸게하기 위해 개발한 발레 기술이 바로 포인트(불어식 발음으로 '뽀앵뜨 Pointe') 기법이다. '포인트 = 뾰족하다'라는 뜻. 쉽게 말해 '발 끝을 완전히 세워 춤추는 동작'이 바로 포인트 기법이다. 필리뽀 탈리오니는 딸 마리에게 이 기법을 혹독하게 훈련시킨다. 결과, <라 실피드 ('공기 요정'이란 뜻)>를 추는 마리 탈리오니의 모습은 인간이 아닌 완전한 요정처럼 보였다.

이런 요정같은 동작은 1841년 쥘 페로가 안무한 <지젤 Giselle>에서 절정을 이룬다. 마치 물 위를 떠나듯이 발끝으로 미끄러지듯이 돌아다니는 요정들의 춤은 몇 년 전 마리 탈리오니가 공연해 낭만발레 시대를 열었던 <라 실피드>를 제치고 현재까지 낭만 발레를 상징하는 작품으로 평가되고 있다.

1830년대에 시작된 낭만발레는 예술에서 현실적인 것들을 쫒아내고 오로지 환상과 신비로움을 최고로 삼았다. 프랑코-프러시아 전쟁이 일어난1870년쯤 서유럽에서 낭만주의가 쇠퇴하게 되자 발레의 중심지는 프랑스 파리에서 러시아 상트 피체르부르크로 옮겨가게 된다.

그러나 낭만주의가 꽃을 피운 이 40년 동안 발레는 완전한 변화를 겪었다. 우선 발레 테크닉 발전에 결정적 기여를 한 '포인트 기법'이 보편화 되었으며, <실피드>에서 탈리오니가 입었던 상체는 꼭 끼고 치마는 박사처럼 부풀어올라 무릎까지 내려오는 흰색 의상이 등장하여 발레 의상의 한 유형을 창조했다. 이 의상을 일컬어 '로맨틱 튀튀 Romantic Tutu'라고 부른다. 가스 조명 같은 신기술도 이때 나온다. 숲속의 신비로운 분위기 연출을 위해 고안된 것이다.

클래식 발레에서 없어서는 안될 '파드되(2인무 pas de deux)'도 낭만주의 시기에 시작된다. 여성 발레리나를 신비로운 요정으로 표현하자니 그 여성 무용수를 가볍게 들어올릴 수 있는 남자무용수의 보조가 필수적이었기 때문이다. 아무튼 이 시기는 여성발레리나들의 전성시대였고 남성 무용수들의 쇠락을 가져왔다.

그래서 어스름한 흰 달빛 아래 음울한 숲속에서 창백하고 가녀린 요정들이 나풀거리는 흰 옷을 입고 떠다니듯이 춤추는 모습이 바로 낭만발레이다. 대표적 낭만발레 장면으로는 라 실피드(La Sylphide), 지젤(Giselle) 2막, 파 드 캬트르(Pas de Quatre), 레 실피드(Les Sylphide), 백조의 호수(Swan Lake) 중 '호숫가 장면', 라 바야데어(La Bayadere) 중 '망령들의 왕국'이 있다